lunes, 28 de julio de 2014

PROGRAMA N61 : MUJERES QUE VAN A TODAS PARTES…MENOS AL CIELO: BARRELHOUSE MAMAS

PROGRAMA N61 : MUJERES QUE VAN A TODAS PARTES…MENOS AL CIELO: BARRELHOUSE MAMAS



1-      SLOOPY DRUNK BLUES  (LUCILLE BOGAN)
2-      ALLEY BOOGIE (LUCILLE BOGAN)
3-      THEY AINT WALKING NO MORE (LUCILLE BOGAN)
4-      DAWN OF DAY (MARY JOHNSON)
5-      KEY TO THE MOUNTAIN (MARY JOHNSON)
6-      MORNIN SUN BLUES (MARY JOHNSON)
7-      EVIL MAN BLUES (LIL JOHNSON)
8-      BAD LUCK BLUES (DORETHA TOWBRIDGE)
9-      SATAN IS BUSSY IN KNOXVILLE (LEOLA MANNING)
10-   GOOD BYE RIDER (IDA MAY MACK)

11- WHOOP AND HOLLER STOMP (MONTANA TAYLOR & THE JAZOO BOYS)

LBogan ROBERT CRUMB

 FRUTO PROHIBIDO: Vocalion 1928 - 1930


Espero que nadie vea en mis palabras una apología de la prostitución, de la bebida o de la explotación, pero creo que sí es importante resaltar la aportación que el citado trinomio tuvo para la música afroamericana de principios de siglo XX.

Ya hemos hablado de los esclavos negros que trabajaban en las plantaciones de algodón de sol a sol (tema recurrente en la historia de la música negra) Con casi total seguridad, la mayoría de ellos, en algún momento de su vida, pasaron por un juke-joint a tomarse una copa y divertirse. Y allí posiblemente encontrarían un músico itinerante, generalmente un pianista, que a ritmo de ragtime o blues, les ayudaría a evadirse por un instante de su afixiante rutina diaria. 

Los juke-joint eran cabañas de madera, situadas en las encrucijadas o cruces de caminos, donde se servía alcohol y comida al tiempo que se podía bailar o apostar. Etimológicamente, se cree que el término proviene de un dialecto criollo sureño, el Gullah, y viene a significar algo así como jaleo o bulla. En su origen eran lugares comunitarios construídos en las plantaciones y en los campos de trabajo con el fin de que los esclavos pudieran socializar.

Los músicos casi siempre eran pianistas nómadas que se movían de un lugar a otro gracias al ferrocarril, aunque también solían acompañarse de rudimentarios instrumentos de viento como armónicas o kazoos. Debido al bullicio, se veían obligados a cantar y tocar a un volumen muy elevado por lo que el estilo pianístico estaba más relacionado con el martilleo del ragtime y con algunas formas primitivas de blues como el boogie-woogie.

La palabra 'juke joint', además, pasó a formar parte de la jerga habitual del sur de los Estados Unidos. Sin embargo, con la aparición de los soportes sonoros de grabación, los músicos dejaron de ser rentables, por lo que en su lugar se instalaron las famosas jukebox.

Parecidos a los juke-point encontramos los conocidos como honky-tonk, locales para blancos en un primer momento, que en realidad son una evolución de los saloons del Oeste, es decir, lugares donde los trabajadores se reunían para beber. También proliferaron por el sur de los Estados Unidos, pero a parte del juego y los licores incorporaron un servicio extra: las prostitutas. Abrían las 24 horas del día y servían todo tipo de licores aunque su especialidad era el whisky. Su importancia fue tal que originaron un estilo propio de tocar el piano.

Una mezcla de los dos anteriores y ligado más a la ciudad, tenemos el barrel-house, aunque los límites entre los tres son un tanto difusos en ocasiones. Nacieron en los suburbios de Nueva Orleans durante los primeros años del siglo XX. Su nombre se debe a que el único mobiliario que utilizaban eran unas tablas de madera colocadas sobre barriles, que hacían la vez de mostrador. Solo ponían bebida, sobre todo brandy, whisky irlandés y vino. Por 5 centavos podías llenar el vaso con licor del barril.

Entre 1897 y 1917 la prostitución se legalizó en Storyville, el barrio rojo de Nueva Orleans y se multiplicaron los barrel-houses y honky-tonks. De pronto, un submundo de juego, putas y dinero emergió de las alcantarillas de la ciudad. Se estima que unas 2.000 prostitutas ejercieron su profesión en Storyville durante esos años. Generó tantas ganancias, que se situó como la segunda industria de la ciudad, después del tráfico portuario. Los chulos y traficantes campaban a sus anchas. Según comenta Clarence Williams, el pianista de Bessie Smith, hacia las cuatro de la madrugada, cuando la clientela bajaba, los chulos quedaban con sus chicas en las tabernas. La mayoría de esos chulos eran también músicos y jugadores que en épocas de mala racha iban a estos cuchitriles a intentar hacer dinero. Las reuniones se prolongaban toda la noche y venían pianistas de todas las regiones del sur.

Inspiración de Robert Crumb : Buscando Discos Antiguos

 

lunes, 7 de julio de 2014

PROGRAMA N60 - .. ENTRE DIOS Y EL DIABLO: SON HOUSE...

PROGRAMA N60 - .. ENTRE DIOS Y EL DIABLO: SON HOUSE...



1- DEATH LETTER BLUES (SON HOUSE)
2- I SALL NO MOVE (SON HOUSE)
3- LEEVE CAMP BLUES (SON HOUSE)
4- DELTA BLUES (SON HOUSE)
5- THE JINX BLUES (SON HOUSE)
6- SOON IN THE MORNING (SON HOUSE)
7- MISSISSIPPI COUNTY FARM BLUES (SON HOUSE)
8- WALKING BLUES (SON HOUSE)

 9-WIND HOWLIN BLUES (DAVID HONEBOY EDWARDS)

Ilustracion de Jason Shawn Alexander & Jim Mahfood
 FRUTO PROHIBIDO: MISSISSIPPI THE BLUES LINAGE
Por Gustavo Ferreira

EL DELTA DEL MISSISSIPPI: UNO DE LOS LUGARES MÁS FÉRTILES DEL PLANETA A COMIENZOS DEL S. XX 
EL DELTA DEL MISSISSIPPI: EL LUGAR DE MAYOR MISERIA EN USA A COMIENZOS DEL S. XX.
EL DELTA DEL MISSISSIPPI: EL LUGAR EN EL QUE LA MISERIA Y LA FERTIDILIDAD DEL TERRENO POSIBILITARON LA GERMINACIÓN DEL BLUES.

LA MAYOR PARTE DE LOS MÚSICOS QUE FORJARON EL SONIDO DEL DELTA TRABAJORON LA TIERRA, FUERON GRANJEROS... NO ES CURIOSO QUE EN 1903 CUANDO LOS BLUES ENCONTRARON A WILLIAM C. HANDY EN EL CAMINO, ESTE DIJERA DE ELLOS “...ERA UNA MÚSICA NACIDA DE LA TIERRA...” DEFINICIÓN POR DEMÁS ACERTADA SI TENEMOS EN CUENTA LO QUE DIJIMOS SOBRE LOS MÚSICOS QUE GERMINARON LA SEMILLA DEL BLUES. MÚSICOS QUE CULTIVARON LA TIERRA Y QUE ERAN ADEMÁS LA PRIMERA GENERACIÓN DE HIJOS DE ÁFRICA NACIDOS LIBRES EN AMÉRICA Y QUE EN MUCHOS CASOS PUDIERON TRABAJAR SUS PROPIOS TERRENOS. 
DE ESTA RELACIÓN DE LIBERTAD, MISERIA Y FERTILIDAD SE ORIGINÓ EL BLUES, LA RAÍZ DE LA MÚSICA POPULAR DEL SIGLO XX EN OCCIDENTE... EL FRUTO PROHIBIDO DE ESTA EMISIÓN ESTA DEDICADO A ESOS MÚSICOS, CONOCIDOS Y DESCONOCIDOS, SIN LOS CUALES EL MUNDO DE LA MÚSICA Y DEL ARTE, SERÍAN MUY DIFERENTES A LO QUE CONOCEMOS.

Inspiración de Robert Crumb : Buscando Discos Antiguos